LE BIKINI RAMONVILLE ST AGNE

2024-05-17 à 19:30 LA FÈVE Malgre´ un quotidien charge´, oscillant entre e´cole d’art et livraisons pour Uber Eats sur un Ludix, Louis AKA La Fe`ve a su trouver du temps pour sa passion : la musique. Ve´te´ran de Soundcloud, le jeune enchai^ne les EPs (notamment la se´rie « Nocturne »), profitant de la liberte´ cre´ative qu’offre la plateforme. Cette liberte´, ainsi que la communaute´ aux propositions artistiques originales qui y e´volue, a permis a` beaucoup d’artistes de se construire une identite´ singulie`re. La Fe`ve en est un exemple. En 2019, il rencontre un collectif e´clectique, Walone, a` la palette de compe´tences tre`s comple`te. Qu’il s’agisse de photographie, re´alisation, stylisme ou de communication, ses membres savent tout faire. Le groupe et le rappeur collaborent sur la re´alisation d’un clip puis vont a` Rotterdam, ou` ils tournent les clips de « Lady D » et « 300E la plaquette ». Lors de ce voyage naissent des amitie´s et « LAF » rejoint le collectif. Les membres du collectif endossent aussito^t les ro^les de producteur, directeur artistique ou encore manager. A` la rentre´e 2020, de´sormais surentrai^ne´ et bien entoure´, La Fe`ve passe au next level en nous livrant l’EP KOLAF, en collaboration avec le beatmaker marseillais Kosei. Le projet rec¸oit des critiques extre^mement favorables et repre´sente un ve´ritable bond en avant dans les carrie`res respectives des deux artistes. Ils s’imposent non seulement en tant que rookies a` suivre de pre`s, mais surtout en porte-e´tendards d’une nouvelle « ge´ne´ » aux propositions uniques. Apre`s plusieurs featurings tre`s remarque´s courant 2021 (Captaine Roshi, Edge, Khali ou encore J9ueve), La Fe`ve annonce un retour fracassant avec le morceau « Mauvais Payeur », plus d’un an apre`s la sortie de KOLAF. Signe´e Demma, l’instrumentale, sombre et pesante, a` l’instar du visuel monochrome de sa cover, accompagne le rappeur toujours aussi pre´cis et tranchant. Le morceau entre dans le Top 200 Spotify. A` une heure ou` la musique se consomme vite, ou` le marche´ est sans cesse sature´ par quantite´s d’artistes, La Fe`ve nous montre qu’il prend le temps de peaufiner des morceaux de qualite´. Avec ce come-back La Fe`ve se positionne en petit prince du rap et nourrit e´norme´ment d’attentes. Ce dernier est enfin pre^t a` justifier le succe`s de KOLAF avec la mixtape ‘ERRR’. E´paule´ par ses beatmakers favoris, comme Kosei, Freakey, Lyele Gwap ou encore DoomX, La Fe`ve est plus polyvalent que jamais. Abondance de flows et gimmicks incisifs portent des textes qui de´peignent son quotidien et celui de ses proches sur ce 18 titres. Trap, argent et honneur sont les mai^tres mots. Sa nonchalance pose´e, propre au personnage, est toujours au rendez-vous mais La Fe`ve nous parai^t plein d’une ambition tempe´re´e par une appre´hension des changements qui vont de pair avec le succe`s : les faux amis et les trai^tres le guettent. En featuring sur cette mixtape, on retrouve S.Te´ban et Zamdane deux rappeurs de la nouvelle vague marseillaise, mais e´galement $ouley, figure respecte´e du milieu Soundcloud franc¸ais. L’anne´e 2021 a e´te´ riche en rencontres, nouvelles expe´riences et en sources d’inspiration gra^ce auxquelles l’artiste du 94 marquera cette fin d’anne´e avec un produit soigneusement travaille´. Autant dire que nous n’avons pas fini d’entendre parler de cette mixtape. Sans surprise, la mixtape de La Fe`ve a e´te´ un triomphe retentissant. Avec un disque d'or et trois singles d'or pour les certifications, ainsi qu'une tourne´e dans toute la Francophonie, il a laisse´ derrie`re lui son e´tiquette de de´butant pour rejoindre l'e´lite du rap. Les me´dias et me^me l'industrie de la mode se tournent de´sormais vers lui, reconnaissant l'impact inde´niable de son projet. Sortie en de´cembre 2021, la mixtape ERRR de La Fe`ve a su marquer les esprits de manie`re durable. Son succe`s ne fait que croi^tre au fil du temps, attirant continuellement de nouveaux auditeurs. Cette ascension fulgurante n'est pas le fruit du hasard ; elle est le re´sultat d'un talent brut et d'une passion ine´branlable pour l'art du rap. Apre`s deux ans d'absence, le retour de La Fe`ve va e^tre etre un raz-de-mare´e. Ses apparitions en featuring ont fait grand bruit, laissant pre´sager un avenir musical encore plus prometteur. Son habilete´ a` captiver son public est inde´niable, et son influence sur la sce`ne rap est devenue incontestable. Avec des statistiques solides et re´gulie`res a` son actif, La Fe`ve est devenu le chouchou du rap, un artiste qui rede´finit les normes et qui continuera certainement a` surprendre et a` inspirer ses fans.

2024-05-24 à 19:30 HANG MASSIVE Préparez-vous pour le prochain chapitre de l'expérience musicale de Hang Massive !Nous sommes ravis d'annoncer notre retour en Europe ce printemps 2024, avec notre dernier live – une fusion de paysages sonores, de rythmes et de handpan.Nous vous invitons à un voyage à travers notre musique. Rejoignez-nous pour explorer le profond pouvoir transformateur du son.Nous sommes ravis de partager la musique de notre tout nouvel album, un album atmosphérique, qui redéfinit le son Hang Massive. JOIN THE VIBE !

2024-06-19 à 19:30 L7 Le mélange de punk, de métal, de noise et de pop heavy et accrocheur caractéristique de la musique de L7 a marqué l’entrée dans l’ère du Grunge. Depuis ses débuts en 1987, le groupe a sorti six albums studios, trois albums live, un album de reprises et un best of sur des labels tels que Epitaph, Sub Pop, Slash, ou encore Warner Brothers.Formé à Los Angeles en 1985 par Donita Sparks (guitare et chant) et Suzi Gardner (guitare et chant), le groupe est également composé de Dee Plakas à la batterie et à différents moments de Jennifer Finch, Gail Greenwood et Janis Tanaka à la basse.Le groupe est particulièrement réputé pour ses concerts tapageurs inoubliables, mais aussi pour ses hits tels que Shove, Pretend We’re Dead, Shit List, Andres, et Fuel My Fire. On peut entendre leur musique à la télévision (« Urgences »), dans des jeux vidéo (Grand Theft Auto, Rock Band 2) et dans des films dont « Le Monde De Charlie », « Tueurs Nés » et le classique de John Water « Serial Mother » dans lequel elles jouent le rôle du groupe fictif Camel Lips.En 1991 avec la Feminist Majority Foundation, le groupe a fondé Rock for Choice, une organisation en faveur du droit à l’avortement, et a produit des concerts caritatifs avec les plus grands groupes de l’époque dont Joan Jett et Nirvana.En 2001, le groupe a annoncé qu’il se mettait en pause pour une durée indéterminée. Après 15 ans et devant l’insistance de leurs fans sur les réseaux sociaux, L7 s’est réuni en 2015 et a fait plusieurs concerts à guichets fermés dans le monde et a reçu les critiques dithyrambiques et les éloges d’une nouvelle génération de fans de musique.Leur retour triomphal continue avec deux nouveaux singles sortis chez Don Giovanni Records, Dispatch From Mar-a-Lago et I Came Back To Bitch. Ce dernier, sorti en février 2018, donne le coup d’envoi d’une tournée aux États-Unis en avril ainsi que de tournées en Amérique du Sud, au Mexique et en Europe cet été.Un documentaire sur le groupe intitulé L7 : Pretend We’re Dead est sorti en 2017. Rencontrant un grand succès critique, il illustre la contribution et l’héritage apporté au panthéon du rock par L7.

2024-07-03 à 19:30 PAOLO NUTINI Popstar majeure des années 2000, Paolo Nutini a confirmé 2022 toute l’étendue de son talent et de sa palette musicale avec Last Night In The Bittersweet un quatrième album exigeant et toute en finesse. L’écossais reviendra défendre son riche univers musical en France, le 03 juillet au Bikini (Toulouse) et le 09 juillet au Radiant-Bellevue (Lyon). Last Night In The Bittersweet est un album d'expériences recadrées et d'iconographie reconnectée, où les couleurs criardes du néon d’un motel ou une bribe de dialogue d’un film peuvent signifier autant qu'un plaidoyer sincère ou un adieu déchirant. Avec sa batterie en ligne droite, ses guitares et ses mélodies euphoriques, il capture le moment où, le front appuyé contre la vitre froide d'une voiture et les lignes blanches du terre-plein central semblent se fondre dans la musique qui tente de s’échapper de vos écouteurs.Après la tournée de Caustic Love en 2014, son deuxième album numéro 1 au Royaume-Uni et son plus grand succès à ce jour aux États-Unis, Paolo s'est retiré pendant un certain temps et a découvert, entre la fin de la vingtaine et le début de la trentaine, qu'il avait rassemblé un vocabulaire musical qu'il n'avait pas utilisé correctement dans son propre travail jusqu’ici. Les chansons qu'il a commencé à écrire allaient au-delà des lignes et semblaient dire que sa voix pouvait exister dans le même genre d'environnement que celui qui l'excitait en tant qu'auditeur : dans des chansons Motorick du style de Can ou de Neu !, dans des mini-épopées qui frôlaient le post-rock, ou dans des morceaux autonomes et pleins d'accroches, comme ceux des labels Motown, Stiff ou Sun.

2024-07-04 à 19:30 WOLFMOTHER Venu tout droit d’Australie, Wolfmother se forme en 2000 à Sidney. Emmené par Andrew Stockdale, le style du trio est un subtil mélange entre Black Sabbath, Led Zeppelin ou encore Deep Purple.Premier EP en 2004, premier album éponyme très attendu un an plus tard. Avec Wolfmother, produit par Dave Sardy (producteur d’Oasis, Marylin Manson, Red Hot Chili Peppers, rien que ça !), le groupe buzze, séduit les médias du genre et trouve son public. Le magazine Rolling Stone les classe même dans le « Top 10 des groupes à voir » en 2006.Le sixième opus de Wolfmother baptisé Rock out, parait en 2021 dans les bacs. Un album façonné durant la pandémie, qui a été un véritable voyage cathartique pour Stockdale, l’aidant à traverser cette période que tout le monde a connu ?????????????? ?????????? : ?????? ????????????????????????(????????) Le duo Grit-Rock montre à la gardienne autoproclamée de l'Americana, Lana Del Rey, comment le style de vie est vraiment fait ! - Vice / Noisey Les Picturebooks mettent le feu aux poudres avec des chansons à cri de guerre et des concerts qui ressemblent à des batailles ! - Heavy Ce soir, une salle entière d'évangélistes des Picturebooks a été recrutée - Rock Muzine C'est tellement agréable de voir qu'il y a encore des groupes de ce calibre, ceux qui donnent tout sur scène, qui aiment leur travail et qui vous touchent dans vos moindres fibres ! !! - The Metal Circus

2024-07-05 à 19:30 LEE FIELDS & THE EXPRESSIONS Plus de trois ans apre`s son dernier album qui l’a maintenu au sommet de la sce`ne soul internationale, Lee Fields rejoint le ce´le`bre label new-yorkais Daptone Records et sort un nouveau disque, Sentimental Fool.Le natif de Caroline du Nord retrouve le producteur Gabe Roth (Sharon Jones & The Dap-Kings, Amy Winehouse…), vingt-cinq ans apre`s leur premie`re rencontre de´terminante.

2024-07-09 à 19:30 MICHAEL KIWANUKA Le musicien britannique Michael Kiwanuka s'est présenté et s'est fait connaître avec son premier album acclamé, Home Again. Jeune homme talentueux et discret d'origine ougandaise à la voix mielleuse, Michael était en train de produire l'une des plus douces musiques soul contemporaines de ces dernières années.Avec un BRIT Award à son actif avant de trouver son propre espace, Michael a pris un virage à gauche pour l'album Love & Hate. Produit aux côtés de Danger Mouse, l'album s'est hissé à la première place des ventes au Royaume-Uni, avec ses paysages sonores d'un autre monde, à la fois singuliers et étendus, un opus selon la définition de chacun. L'envoûtant Cold Little Heart a notamment servi de générique à la série Big Little Lies, diffusée sur HBO, faisant découvrir la musique de Michael à un tout nouveau public qui l'apprécie (Barack Obama, Adele et Tyler The Creator en font partie).Avec le recul, Love & Hate a presque servi de modèle pour KIWANUKA en 2019, le troisième album de Michael, le plus définitif à ce jour, avec Danger Mouse et le producteur britannique Inflo. Expression complexe mais profondément écoutable et expansive de l'estime de soi, KIWANUKA a valu à Michael le distingué Mercury Prize en 2020, ses quatrième et cinquième nominations au BRIT (Artiste solo masculin britannique et Album britannique), et sa première nomination aux Grammy Awards dans la catégorie Meilleur album rock. Les trois albums ont été certifiés disque d'or rien qu'au Royaume-Uni.Nous ne tarderons pas à savoir comment un artiste commence à donner suite à l'un des plus grands albums de la décennie (The Guardian), mais Michael se tient en bonne compagnie en tant que collaborateur régulier et confident du célèbre collectif SAULT, tant sur scène qu'en dehors.Alors que nous l'accueillons à nouveau sur les scènes des festivals cet été (où il excelle, contribuant à remplir Green Man en 2022 rien qu'avec la révélation de son nom en tant que tête d'affiche), ce que Michael nous réserve pour son quatrième acte sera très attendu. Un artiste dans son sens le plus vrai et le plus pur.

2024-07-25 à 19:30 THE CAT EMPIRE Formé en 1999 à Melbourne The Cat Empire entretien sa notoriété de groupe funk festif. Les Australiens mélangent de façon éclectique les influences jazz, reggae, funk, latino, hip-hop, rock, ska et tzigane. Sur scène, avec un enthousiasme aussi contagieux et leur musique tonitruante, The Cat Empire vous donnera à coup sûr une irrésistible envie de danser.« Music is the language of us all » peut être considéré comme le credo du groupe : on ressent tous les mêmes émotions en écoutant un style musical ou un autre. La musique permet de nous rendre à la fois heureux, nostalgique ou énergique. The Cat Empire réussit à susciter tout cela en concert : on bouge, on danse, on chante, on oublie nos problèmes quelques minutes…On ne pourrait que conseiller d’aller applaudir The Cat Empire sur scène : bonne humeur, convivialité et rythmes endiablés seront de la partie !

2024-09-19 à 20:30 RK RK, c’est une trajectoire unique dans le rap français. Un gamin passionné qui sort son premier album à 16 ans et se retrouve quelques mois plus tard au top des charts.L’équation de RK c’est cinq ans de carrière, des centaines de milliers d’albums vendus, une Cigale à 16 ans, un Olympia à 17, un Zénith à 21. 4 ans plus tard, celui que l’on a vu grandir s’impose comme une jeune figure du rap français, et annonce pour 2024 une tournée et un Zénith de Paris, le 11 octobre 2024 !

2024-10-09 à 19:30 BUSHI ''Talent incontournable de la scène rap, Bushi ne cesse d’impressionner par son énergie, le choix de ses prods, ses collaborations internationales et continue d'imposer son univers, à l’image de son merch plébiscité par la crème des artistes US.Porté par la reconnaissance de son public après le succès des projets «Bushi Tape» ou encore «Interlude», l'artiste a sorti le dernier volet de sa trilogie le 29 mars 2024 : BUSHI TAPE 3.Productions stratosphériques et flows lunaires, Bushi continue d'affirmer son identité avec ce projet et entend bien placer 2024 sous la lumière de Saturne.''

2024-10-14 à 19:30 KNOWER full band Knower est un objet sonore non identifié. Originaire de Los Angeles, le duo charismatique emmené par Louis Cole et Geneviève Artadi explose les codes du jazz, y injecte du dubstep, du rock ou de l’électro.Leurs clips bourrés de second degré et leurs concerts électriques ont séduit une fanbase impressionnante, largement relayés sur les réseaux sociaux par un buzz qu’on peut qualifier de viral.Le jazz est définitivement bien entré dans le 21ème siècle ! Snarky Puppy ne s’y est pas trompé en les invitant sur leur Family Dinner Vol 2. Soutenus par Thundercat, Dirty Loops ou encore Quincy Jones, on n'a pas souvenir d’avoir entendu une formation aussi déglinguée de mémoire de mélomane. On laissera Quincy Jones conclure : KNOWER WILL BE LEAVIN' YA'LL ON YOUR KNEES, BEGGIN' FOR MORE. »

2024-10-17 à 19:30 PURPLE DISCO MACHINE (live) PURPLE DISCO MACHINEPartie intégrante de son identité, le nom d’artiste de Tino Piontek, PURPLE DISCO MACHINE, rend hommage à la fois à son héros de la funk Prince mais aussi au sens innée de la danse de Gloria Estefan avec Miami Sound Machine. Si son identité musicale a d’abord été nourrie dans les clubs de l’Allemagne de l’Est dans lesquels sa passion pour la house et la disco s’est épanouie, il a depuis évolué pour devenir le roi de la radio et du streaming. Comptabilisant plus d’un million de streams sur les plateformes et collectionnant les multiples ascensions dans les tops European Airplay Chart avec ses hits Hypnotized , Fireworks , Dopamine et In the Dark , ce titre de roi lui correspond bien. Au-delà de la radio, il est devenu le 2e artiste ayant le plus vendu selon Beatport, le service de streaming de musique de dj, faisant ainsi parti des dj favoris des clubs aux quatre coins du monde. Il doit ce classement à ses titres électrisants ‘Body Funk’ ‘Dished (Male Stripper)’, ‘Playbox’, et ‘Devil In Me feat Duane Harden & Joe Killing-ton’.PURPLE DISCO MACHINE enchaîne les succès avec sa victoire aux Grammy Awards pour son remix de ‘It’s About Damn Time’ de Lizzo, ses multiples remixes pour Dua Lipa, Mark Ronson, Foals, Calvin Harris, Sir Elton John, Britney Spears, Fatboy Slim, Lady Gaga, Ariana Grande, Diplo, Sidepiece entre autres. Prouvant sa passion pour l’intimité du dancefloor, le producteur de renom a donné plus de 80 sets à travers l’Europe, les Etats-Unis et l’Asie du Sud, plus de 80, ainsi que des apparitions dans les festivals de Coachella, de Tomorrowland et d’Ushuaia Ibiza. Un artiste passionné et faiseur de hits extraordinaires, son influence sur la scène mondiale se fera sentir sur l’avenir musical et ses prochaines générations.

2024-10-18 à 19:30 L'IMPÉRATRICE Quelques jours après avoir dévoilé son nouveau single « Me Da Igual », L’impératrice annoncées premières dates d'une tournée internationale à l’automne 2024 !Dans ce titre annonciateur, on sent poindre l’éclat des clubs et des nuits sans sommeil, des stroboscopes et des boules à facettes, images rémanentes à jamais imprimées dans nos corps et nos têtes. Les lueurs, enfin, de la French Touch, qui a éclairé le monde de la pop et de l’electro avec virtuosité et élégance, et fait danser l’Impératrice durant son adolescence. Ce sont elles qui portent aujourd’hui le son de L’Impératrice, comme un élan.Il y a trois ans, Tako Tsubo, dissection chaloupée d’un cœur balloté par ses émotions, a emmené le groupe autour du monde. Mexique, Etats-Unis, Europe… En se confrontant à d’autres langues, d’autres regards et d’autres territoires, L’Impératrice enrichit le sien, et en fait tomber définitivement les frontières.

2024-10-25 à 19:30 B.B. JACQUES Après une année 2022 et 2023 faite d’ascension entre une Cigale et un Olympia sold out, le phénomène B.B. Jacques revient avec le « ********* TOUR » pour un tout nouveau show qui s’annonce déjà mémorable !

2024-11-13 à 19:30 ERIC CANTONA Du terrain de football aux planches« Au-delà de la ligne de touche, il n’y a rien » affirmait Jacques Derrida, philosophe qui s’était rêvé footballeur dans sa jeunesse. Cette assertion, Éric Cantona n’a jamais cessé de la contester. Surtout depuis le 11 mai 1997 où, au terme de son dernier match, il échangea son maillot de Manchester United frappé du numéro 7 avec un adversaire avant de regagner les vestiaires et clore ainsi une carrière à nulle autre pareille, plus proche de celle d’une rock star que d’un avant-centre lambda. Depuis celui qui fut baptisé tour à tour l’« enfant terrible », le « wild boy », le « brat » (sale gosse), mais aussi le « King », tant pour ses exploits que pour ses frasques, occupe le hors champ footballistique comme aucun grand nom du sport avant lui. Acteur de théâtre et de cinéma -pour Etienne Chatiliez et Ken Loach notamment- il a fait de la peinture, de la poésie, de la photographie non des hobbies pour ancien champion mais en prolongement d’une œuvre globale, comme extension d’une nécessité absolue de s’exprimer qui le dévore depuis l’enfance et dont le stade n’aura finalement été que la scène inaugurale. Ne manquait à cette quête impérieuse que la musique. Une lacune qu’il a comblé à l’automne dernier avec un premier EP. Une première série de concerts en Europe début 2024, sera accompagnée de la sortie d’un album live avant cette tournée française à l’automne 2024.Extrait d'une interview donnée au Parisien le 26 mai 2023« J’ai toujours pensé que chanter sur une scène devant un public devait être la chose la plus intense à vivre, qui pourrait procurer une adrénaline proche de celle créée par le sport. Il y aura des imperfections dans ce que je vais proposer. Mais j’aime ces accidents qui font naître de grands moments. (…) Moi, ce sont les albums live que je préfère, car certains artistes savent transcender leurs morceaux sur scène. On sent une énergie particulière, le partage avec les gens. Je chante pour ça, pour vivre ces moments d’extase. »

2024-11-14 à 19:30 THE 5 ROSIES – HIGHWAY TO HELL TOUR THE 5 ROSIES – TRIBUTE TO AC/DCDu HARD ROCK PUR ET DUR venant d’Australie joué par des migrants écossais inspiré par du blues Américain ! VOILA CE QU’EST AC/DC !THE 5 ROSIES rend hommage à ce groupe légendaire au son reconnaissable entre mille en reproduisant à l’identique leurs plus grands succès depuis l’ère BON SCOTT jusqu’à celle de BRIAN JOHNSON.Une guitare rythmique martelée à la MALCOM YOUNG, des solos endiablés à la manière d’ANGUS YOUNG et une voix poussée à l’excès comme celle de BRIAN JOHNSON !DU VRAI, DU BON, DU GROS ROCK !! Incarné à la perfection par THE 5 ROSIES dont le talent et l’exubérance honorent à merveille le répertoire légendaire de ces géants du ROCK !La cloche de “Hells Bells“, les canons de “For Those about to Rock“ et les murs de Marshall qui crachent “Highway to Hell“, “Back in Black“, “Thunderstruck“ et tant d’autres morceaux vous ferons revivre les concerts mythique d’AC/DC avec une justesse et une précision incomparable !Prenez l’Autoroute vers l’Enfer avec THE 5 ROSIES !« Le Rock est la foutue meilleure drogue du monde. »Angus Young – AC/DCTHE 5 ROSIES sont en tournée dans toute la France

2024-11-21 à 19:30 Ry X Débarqué aux yeux du grand monde depuis 2013, Ry X est la mûe réussie de Ry Cuming, nom de scène de l’artiste avant un virage musical opéré cette année là. Auteur-compositeur-interprète australien de talent, il l’était avant cette date, mais ce n’est qu’à la sortie de Berlin, plus personnel, qu’il assume ses racines et l’influence de Jeff Buckley, accouchant ainsi d’un EP pointu et poignant.Son premier album « Dawn » (2016) est une étude sublime sur l’art de dévoiler ses émotions avec une atmosphère pop invitant à la réflexion, traversée de la voix éthérée qui caractérise les chansons de Ry X. Il revient en février 2019 avec un nouvel album « Unfurl ».Entre ses rythmes ondoyants, ses guitares moelleuses, son piano équilibré et sa voix en quête, Unfurl fait ce que son titre suggère: cet album se déploie comme s’il se développait organiquement à partir du travail précédent de Ry, s’épanouissant dans de nouvelles directions tout en restant fidèle à ses racines.

2024-11-27 à 19:30 CAMILLE Entre la terre et le ciel, il y a Camille. Un monde de son parcouru depuis plus de vingt ans comme un rituel aux pieds nus, un vaste continent poétique habité par une voix qui caracole, ivre de cristal et de joie, par delà les codes de la chanson. Une vie de musique et de création. Née à Paris en 1978, Camille est une enfant du disque. Avant d’apprivoiser la sienne, elle grandit avec les voix de Fiona Apple, Nina Simone, Ella Fitzgerald, Elton John, Claude Nougaro, Michael Jackson ou Ray Charles. Mais aussi celle de son pater, Hervé Dalmais, dont la guitare et les chansons enchantent l’enfance de Camille qui dès lors intègre quelques repères forts : spontanée, instinctive, organique et si possible à plusieurs, la musique est toujours meilleure. Autodidacte et donc libre de tout complexe académique, Camille n’attend pas pour sonder l’immensité de son potentiel vocal, du lyrique au chant diphonique, avant de se présenter au monde en 2002 avec Le Sac des Filles, un premier album qui s’appuie sur une langue ultra-créative pour explorer le devenir-femme et la mythologie de la jeune parisienne. Plébiscitée pour la singularité de sa signature poétique et vocale, Camille reçoit la bénédiction de l’illustre Claude Nougaro, puis collabore avec Jean-Louis Murat, Gérard Manset ou Étienne de Crécy, avant d’intégrer le collectif Nouvelle Vague. Offrant aux classiques de la new wave une langueur bossa nova, Camille interprète notamment “In a Manner of Speaking” (Tuxedomoon), “Guns of Brixton” (The Clash), “Too Drunk To Fuck” (Dead Kennedys)... Punk ! “Ton cœur de petite fille est mort” chante Camille dans “Au Port”, l’un des grands titres de son deuxième album. Sorti en 2005, Le Fil marque un véritable tournant dans la carrière de la chanteuse qui transcende, avec ce disque culte et son bourdon en si, les grands deuils intimes du début de la vie d’une femme. Car pour Camille, pas de doute, la vibration est un soin et la musique, thérapeutique. Lié au sauvage et au sacré, c’est en live que l’art de Camille déploie naturellement toute son envergure : proche du rituel collectif, ses concerts sont des performances totales qui engagent tout son être, à l’image de son rapport incarné à la création. Voix, cœur et corps forment chez elle un tout indivisible, une pulsation primordiale qu’elle travaille notamment auprès de la chorégraphe-passeuse Elsa Wolliaston afin d’en cultiver le souffle et la magie dans chacun de ses albums. Pour Music Hole, en 2008, Camille compose un music hall flamboyant centré sur les percussions corporelles et la polyphonie des voix éprouvant, au fil d’un audacieux tressage, la richesse musicale et rythmique de ses langues de cœur : le français et l’anglais, hérité de sa mère. Trois ans plus tard, Ilo Veyou célèbre l’Amour et la maternité en lettres d’or avec des titres sensuels qui confinent au mystique. Portée par une quête de justesse et d’épure, en 2017, Camille introduit enfin le tambour chamanique à son répertoire pour OUÏ, un cinquième opus enraciné dans l’énergie du tellurique. Refrain pop, plain-chant médiéval, comptine minimale, onomatopées, incantation gospel, thème traditionnel, musique du vivant ou réverb’ naturelle d’une abbaye… D’un disque à l’autre, Camille s’autorise tout avec une virtuosité et une inventivité inégalées dans le paysage musical français. Ses contemporain.e.s l’ont bien compris, ainsi, au fil des années, Camille collabore entre autres avec David Byrne, Bobby Mc Ferrin, Jamie Cullum, Philippe Katerine, Reggie Watts, Etienne Daho, Saul Williams, Christophe, M ou Jacques Higelin. Depuis 2021, avec l’essentiel pour boussole et la joie pour mantra, Camille s’épanouit par ailleurs avec les LALÀ, des cercles de chants participatifs qui lui permettent de partager les vertus de la vibration, de l’organique et de l’instant présent avec le plus grand nombre, en marge de ses concerts. La même année, Camille réalise Comme un Poisson dans l’Air, un premier long-métrage hautement sensoriel qui documente avec douceur et poésie, alors qu’elle attend son deuxième enfant, l’ancestral pouvoir de reliance de la voix et du son.D’une diversité exceptionnelle, la carrière de Camille l’emmène aussi au théâtre comme au cinéma, en tant qu’actrice, interprète ou compositrice. Célèbre dans le monde entier pour avoir prêté sa voix à Colette, l’héroïne du film d’animation Ratatouille dans lequel elle interprète le titre-phare, “Le Festin”, Camille signe également les bandes originales des films Fever de Raphaël Neal, J’irai où tu iras de Géraldine Nakache et co-compose, aux côtés d’Hans Zimmer, celle du Petit Prince de Mark Osborne. Actuellement, Camille travaille sur la bande originale du prochain film de Jacques Audiard, une comédie musicale intitulée Emilia Perez, un nouveau terrain de jeu pour la musicienne qui compose avec son compagnon Clément Ducol un répertoire… en espagnol !

2024-12-07 à 19:30 FLAVIA COELHO Flavia a parcouru tous les chemins du monde, depuis les morros de Rio de Janeiro aux rues pavés de Paris.Depuis son arrivée en France en 2006, Flavia tourne partout, de l’Afrique au Canada en passant par l’Europe et l'Inde.A chaque tournée, cette Carioca dans l’âme ramène avec elle des sons, des couleurs et des envies différentes. Mixer pop, samba, reggae, forro, bossa et hip hop ? Tout est possible pour Flavia, qui veut s’éloigner de la musique vers laquelle on aurait pu l’enfermer au Brésil.Après 4 albums et de nombreuses collaborations (Ibrahim Maalouf, TéTé, Gael Faye, Aldebert, Synapson, Bernard Lavilliers ..), Flavia revient plus inspirée que jamais avec ce nouvel album studio, prête à faire vibrer les salles et les festivals.

2024-12-18 à 19:30 SIDIKI DIABATE Descendant d’illustres joueurs de Kora, Sidiki Diabaté est l’un des artistes les plus populaires de sa génération, capable d’embrasser la tradition comme d’être en phase avec les codes de la jeunesse.?Issu de la 72e génération de la longue lignée de la dynastie Diabaté, il est le fils de Toumani Diabaté, deux fois primé au Grammy Awards ainsi qu’aux Victoires de la musique en France.?Auteur compositeur, arrangeur et beatmaker, Sidiki Diabaté manie la Kora et le piano à la perfection. Véritable faiseur de tube, il est détenteur de plusieurs disques d’or et de platine et lauréat d’un Grammy Awards.?Pour accompagner la sortie d'un tout nouvel album en 2024, Sidiki sera en tournée en France en 2025 !

2025-01-25 à 19:30 YODELICE Yodelice revenait en 2022 avec un quatrième album poétique et introspectif, The Circle . Ce retour s'était accompagné d’une création unique à la Salle Pleyel les 24, 25 et 26 mars 2023 à guichet fermé. Cette année, l’artiste protéiforme revient avec une musique à la hauteur de notre époque, complexe, aux nuances sombres et à la soif immense de lumière. Rage, joie et sensualité irradient ce nouveau projet à venir à l’automne, qui croise influences rock et électro en une seule course furieuse.

2025-04-05 à 19:30 LES FATALS PICARDS Au fil des années, Les Fatals Picards ont fait de la scène leur aire de jeux, leur milieu naturel, le lieu de tous les possibles, le creuset de cette alchimie si particulière qui leur permet de fondre, en un tout déjanté et pourtant si cohérent : le rock, la chanson française, l’humour, le second degré, l’engagement politique mais sans l’embrigadement primaire. Les rater sur cette tournée reviendrait un peu à rater sa vie… Dit comme ça, ça peut paraitre un peu exagéré, mais comme le disait je ne sais plus qui à propos de je ne sais plus quoi en Mai 68 : « exagérer, c’est commencer d’inventer ».