Paris Dialogue: The aesthetics of knowledge 20 novembre 2017 14:30-20 novembre 2017 17:30, Paris Musée de la Chasse et de la Nature Concrete Mirror.

THE AESTHETICS OF KNOWLEDGE

Jacques Leenhardt (Director of Studies, EHESS)
Icaro Lira (Artist, lives and works in Brazil)
Elena Lespes Muñoz (University Panthéon-Sorbonne and University of São Paulo)

This dialogue integrates Concrete Mirror, an artwork that occurs through a series of workshops, conversations and an exhibition.
>> https://concretemirror.cargocollective.com/

One of the key issues of the Concrete Mirror project is to reflect on how knowledge is created, by whom, but also in which locations this process can take place. In this dialogue we seek a dissonant productivity to discuss the contexts in which art is exhibited and knowledge therefore constructed. How can different modalities of exhibition intersect to reveal different modes of the production of knowledge? What role might the institution occupy as regards ephemeral artistic practices that question these processes?

In this dialogue, the philosopher of art Jacques Leenhardt, the art historian Elena Lespes Muñoz and the Brazilian artist Ícaro Lira will speak on where, and how, knowledge is produced and the potentials of the ephemeral and institutional in this process. Lespes Muñoz and Lira have a pre-exisiting conversation that links ephemeral art practices of Paris to those of São Paulo, focused on the question of rethinking art institutions. The sociological and curatorial research of Leenhardt complements their incursion through a focus on the imaginary and social functions of visual art: together the speakers will address the challenges of creating such dialogues as well as the role of the institution in this process.

Bios

Jacques Leenhardt is Director of Studies at the École des Hautes Études en Sciences Sociales where he heads the Fonction imaginaires et sociales des arts et des littératures (EFISAL) research group. He works on art and literature, with a particular focus on Latin America. As an art critic (Honorary President of the International Association of Art Critics, AICA), Leenhardt has organized various exhibitions. Trained as a philosopher and sociologist, his research is underpinned by diverse fields of artistic production: literature, art, garden. He studies these different forms of creation from the perspective of their insertion into the aesthetic, social and political imagination: how do these forms at once structure and undo such imaginaries, how are these effects produced, and finally, how do such encounters prompt reaction, and ultimately, transformation?

Ícaro Lira is a visual artist, editor and researcher. For the past five years, Lira has been analysing the implications and the development of political and historical acts of Brazilian history through an archival process of documentary, archeology and fiction. His exhibitions present structures somewhat similar to ‘museums’, reuniting diverse forgotten fragments, and producing a system of objects which articulate artistic and non-artistic materials and a set of actions, not necessarily confined to an artistic object, but scattered in exhibitions, books, studios, debates and walks.

Elena Lespes Muñoz is an art historian. She is currently preparing to submit a PhD in Art History (University Panthéon-Sorbonne and University of São Paulo). After a Master in Aesthetics at the University Denis Diderot (Paris VII), Lespes Muñoz carried out a seven-month field research in South America, carrying out interviews with art historians and artists on South American ‘conceptualisms’. This project led her to begin a doctoral thesis on relations between the Museum of Contemporary Art of the University of São Paulo (MAC-USP) and the collectives of Francophone artists during the 1970s. She is a member of the ‘Conceptual Art and Conceptualisms’ research group at the University of São Paulo and the ECCO AMLAT group of Rennes 2 University dedicated to discursive forms written by Latin American artists. In parallel with her research, she works as a project coordinator in contemporary art. She co-convened the international research seminar ‘The Place from Where We Look’ (2015) at the Kadist Foundation in Paris, as well as coordinating the arte-sur.org platform dedicated to South American contemporary art . She has contributed to the development of several exhibitions: ¿Y quien no goza entre amapolas ? (2016, Festival OVNI, Nice), Ni héroes ni mártires (2017, Museo Amparo, Puebla, Mexico) et VideoSUR (2018, Paris). Currently, she works with the Aline Vidal Gallery.

Image credit: Jonathan Savoie

///FR

L’ESTHÉTIQUE DE LA CONNAISSANCE

Jacques Leenhardt (Directeur d’etudes, EHESS)
Icaro Lira (Artiste, vit et travail au Brésil)
Elena Lespes Muñoz (Université Panthéon-Sorbonne et Université de São Paulo)

Ce dialogue intègre Concrete Mirror, une œuvre d’art qui se déroule à travers une série d’ateliers, de conversations et d’une exposition. >> https://concretemirror.cargocollective.com

L’un des principaux enjeux de ce projet est de réfléchir sur la manière dont la connaissance se crée, sur qui la produit, mais aussi, sur les lieux depuis lesquels elle est créé. Ce projet se propose ainsi précisément de discuter des contextes depuis lesquels l’art s’expose et produit un savoir. Comment différentes modalités d’exposition peuvent-elles croiser et révéler différents modes de production de la connaissance? Quel rôle occupe l’institution vis-à-vis de pratiques artistiques éphémères qui interrogent ces processus?

Dans cette discussion, le philosophe de l’art Jacques Leenhardt dialoguera avec la historienne de l’art Elena Lespes Muñoz et l’artiste Ícaro Lira sur où, et comment, la connaissance est produite et le rôle de l’éphémère et institutionnel dans ce processus. Lespes Muñoz et Lira ont initié un débat qui relie les pratiques artistiques éphémères de Paris à celles de São Paulo, centrées sur la question de repenser les institutions artistiques. Les recherches sociologiques et curatoriales de Leenhardt portent sur les fonctions imaginaires et sociales de l’art visuel et, ensemble, elles aborderont les défis de la création de tels dialogues ainsi que le rôle de l’institution dans ce processus.

Bios

Jacques Leenhardt est Directeur d’Études à l’École des Hautes Études en Sciences Sociales où il dirige l’équipe de recherche EFISAL: Fonction imaginaires et sociales des arts et des littératures. Il travaille sur l’art et la littérature, en particulier dans les Amériques latines. Critique d’art (Président d’honneur de l’Association Internationale des Critiques d’Art, AICA) il a organisé diverses expositions. De formation philosophe et sociologue, son territoire de recherche est constitué par les productions artistiques : littérature, art, jardin. Il étudie ces différentes formes de création sous l’angle de leur insertion dans l’imaginaire esthétique, social et politique: comment elles les structurent et les défont, comment elles y produisent des effets et comment ceux qui s’y trouvent confrontés y réagissent et éventuellement s’en trouvent transformés.

Ícaro Lira est artiste visuel et chercheur. Au cours de ces cinq dernières années, Ícaro Lira a analysé les implications et le développement des actes politiques et historiques de l’histoire brésilienne à travers des œuvres documentaires, archivistiques, archéologiques et de fiction. Ses expositions présentent des structures similaires à celles des « musées », réunissant en un lieu un ensemble de fragments oubliés qui produisent un système de sens hétérogène. Articulant des matériaux artistiques et non artistiques à un ensemble d’actions et de rencontres, son travail ne demeure pas confiné au seul objet esthétique. Au contraire, se déploie-t-il aussi bien sous la forme de voyages, d’expositions, de livres, de rencontres et de débats, que de promenades.

Elena Lespes Muñoz est historienne de l’art. Elle prépare actuellement un doctorat en Histoire de l’art (Université Panthéon-Sorbonne et Université de São Paulo). Après un Master en Esthétique à l’Université Denis Diderot (Paris VII), elle a réalisé un voyage de recherche de sept mois en Amérique du Sud, réalisant des entretiens auprès d’historiens de l’art et d’artistes sur les « conceptualismes » sud-américains. Ce projet l’a amenée à entamer une thèse de doctorat sur les relations entre le Musée d’Art Contemporain de l’Université de São Paulo et les collectifs d’artistes francophones durant les années 70. Elle est membre du Groupe d’Études en Art Conceptuel et Conceptualismes de l’Université de São Paulo et du groupe ECCO AMLAT de l’Université Rennes 2 dédié aux formes discursives écrites des artistes d’Amérique Latine. En parallèle de ses recherches, elle travaille comme coordinatrice de projet dans l’art contemporain. Elle a collaboré à l’organisation du séminaire de recherche international The Place from Where We Look (2015) à la Fondation Kadist à Paris, ainsi qu’à la coordination de la plateforme arte-sur.org dédiée à l’art contemporain d’Amérique du Sud. Elle a contribué au développement de plusieurs expositions: ¿Y quien no goza entre amapolas ? (2016, Festival OVNI, Nice), Ni héroes ni mártires (2017, Museo Amparo, Puebla, Mexico) et VideoSUR (2018, Paris). Actuellement, elle collabore avec la Galerie Aline Vidal.

Credit d’image: Jonathan Savoie